写意画是中国绘画中的一种绘画风格，强调意境表达，追求笔墨造型和谐的审美境界。写意画强调形神兼备，通过简练的笔墨和构图，表现主题的情感和意境，注重意象的表现和笔墨的运用。因此，对于写意画作品的评价，主要应从以下几个方面进行综合评价。

首先，写意画的审美情趣。写意画追求意蕴和情趣的传达，更注重艺术家对于画面主题情感的把握和表达。因此，观赏者对写意画的感受和联想是非常重要的。一幅好的写意画作品能够引发观者的审美情趣，让人产生共鸣，并引发联想和情感上的共鸣。

其次，画面的构图和笔墨运用。写意画在构图上追求简练和协调，遵循“留白，生情”的创作原则，通过空白的运用来凸显主题，使作品更具韵味和气韵。同时，笔墨运用也是写意画的重要表现方式，艺术家通过墨、色、线的表现来诠释主题，体现出主题的情感和意境。

最后，艺术家的绘画功力和对传统文化的理解。写意画需要艺术家具备扎实的绘画功力和对于传统文化的理解。绘画功力决定了作品的质量，而对传统文化的理解则决定了作品的内涵。优秀的写意画作品往往能够体现出艺术家对于传统文化的深刻理解，融合传统文化精髓于作品之中，使作品更具艺术价值和审美价值。

总的来说，写意画作为中国绘画的重要表现形式，具有深厚的艺术内涵和审美价值。好的写意画作品应当具备精湛的绘画技巧，深厚的文化底蕴，以及对主题情感和意境的深刻理解，能够引发观者的共鸣和情感上的反响。因此，写意画当然是可以很好看的，取决于艺术家的创作水平和作品本身所表达的意境和情感。